Magnífica exposició al Caixaforum: un viatge per la història del pensament al Mediterrani

De Pròxim Orient a Egipte, i de Grècia a Roma, el Mediterrani ha estat sempre una via de comunicació d'idees, cultura i coneixement amb gran influència. L'exposició "Mediterrani. Del mite a la raó" al Caixaforum Madrid, recull una mostra de 165 peces gregues i llatines, amb escultures, relleus, ceràmiques i joies, que ens porten l'evolució del pensament des del segle VI a.C fins al segle IV d. C. Als començaments, el Mediterrani s'entenia amb els viatges d'Ulisses, els déus, Zeus i la mitologia, amb grans herois com Hèracles, Jàson o Aquiles, tots ells recollits en escultures, àmfores i figures, i són reflex de l inici de la cultura grecollatina, que, en contacte amb altres cultures, es va estendre arreu del món. Després dels mites arriben les primeres qüestions universals amb les quals els antics filòsofs s'interrogaven sobre el cosmos, sobre la raó, fent-se preguntes constantment i intentant entendre el seu món. Una frase de Jenófanes reposa en un dels passadissos de la mostra al costat d'una escultura de l'Esfinx, i diu així: «Certament els déus no van revelar totes les coses des del principi als homes, sinó que, mitjançant la recerca arriben aquests amb el temps a descobrir-ho millor». I aquesta recerca és la base del coneixement que pot conèixer-se gràcies a filòsofs com Plató i Aristòtil, Sòcrates,etc. Amb els viatges mitològics que funden el mediterrani i els enigmes del món que apareixen arran d'ells s'arriba a un primer port: la ciutat del diàleg, representada per l'Àgora, espai comú que cobra vida en una sala de Caixaforum i reconstrueix virtualment l'Àgora d'Atenes.

Exposició El Secret de la vida eterna

Al Caixaforum de Girona, es durà a terme l´exposició  "Mòmies egípcies. El secret de la vida eterna" que descobreix als visitants els rituals funeraris de l´antic Egipte. La mostra està formada per 186 peces entre les què destaquen tres mòmies humanes. A més es poden veure joies, màscares, escultures, sarcòfags i d´altres objectes. La peça més preuada és la mòmia d´un sacerdot de Tebes, Ankhoor, que va viure sobre el 650 a.C. i que ha estat guardada en tres sarcòfags al llarg de 2.000 anys. També es poden veure mòmies d´animals i un manuscrit de l´egiptòleg Jean François Champollion, el primer en desxifrar jeroglífics. 

Exposició Art ficció al Caixaforum

Caixaforum acull fins el 22 de desembre l'exposició Art ficció queproposen els joves comissaris Jaime González Cela i Manuela Pedrón Nicolau, que relacionen art contemporani i ciència ficció, i que obre la primera edició de Comisart: noves mirades sobre la Col·lecció La Caixa, que és una convocatòria bianual de l'Obra Social La Caixa que vol donar oportunitat als joves comissaris. Els quatre seleccionats per Comisart han pogut dissenyar exposicions amb el fons de la col·lecció de La Caixa, i de moment exposaran al Caixaforum. Els guanyadors d'aquesta edició escollits per Oriol Fontdevila i Virginia Torrent, són Suset Sánchez, Sabel Gavaldon i Jaime González Cela i Manuela Pedrón Nicolau, parella que obrirà Comisart.

Art ficció relaciona ciència ficció i art modern, i guia al públic a través dels conceptes utopia, distopia, paradoxa, gènesi, cataclisme i virus. L'exposició inclou obres de Jorge Barbi, Rogelio López Conca, Aernout Mik, Thomas Schütte, Andreas Slominski, Hiroshi Sugimoto, Juan Ugalde i Davant Timmermans.

Mostra de l´escola japonesa

Fins el 15 de setembre es pot veure al Caixafòrum la mostra Japonismo. Al llarg del segle XIX l'interès per Japó, la seva història i les seves tradicions es va estendre per Europa. Entre d´altres iniciatives, una de les més importants va ser l'establiment dels productes Art Noveau de Siegfried Bing, manifestacions artístiques que van deixar una petjada molt important a l'obra d'autors de l'impressionisme, del postimpressionisme, del simbolisme o l'avantguarda. Cap a finals de segle va sorgir el japonisme, una de les expressions artístiques vuitcentista smés rica. A Espanya, aquest corrent va arribar al 1870 amb riquesa de propostes estètiques i amb obres com les de Marià Fortuny, Pablo Picasso o Joan Miró. El seu major període d'influència va coincidir amb finals de segle. La mostra exposa part del llegat d´aquesta escola al país, i que és pot conegut.

Què pensar?

A l´espai del CaixaFòrum, espai que per cert convida de tant en tant a autèntiques joies artístiques, http://obrasocial.lacaixa.es/nuestroscentros/caixaforumbarcelona/ es fa la mostra des de novembre de l´exposició Què pensar?. En el temps actual, remogut i de crisi vital i existencial, la mostra ens convida a pensar i reflexionar respostes a la situació actual mitjançant l´art contemporani. És una mostra de format petit de la comissària Rosa Martínez i on ens proposa mirades crítiques, imatges de frustració, les incerteses o el desarrelament, la denúncia de la violència de gènere. Destaca per la càrrega de profunditat la mirada de l´artista finlandesa Ahtila que amb Horitzontal  fa referència a la necessitat d'horitzontalitzar el pensament i igualar-nos amb la resta de sers vius.

Exposició de William Blake al Caixaforum

Més de cent obres s´exposen a Madrid al Caixaforum de l´artista britànic William Blake, que està considerat una figura bàsica i tresor i icona nacional. L´exposició es podrà veure al CaixaForum de Madrid del 4 de juliol i fins el 21 de octubre. L´exposició de William Blake, "Visiones en el arte británico" ha estat organitzada per la Tate Britain i produïda per la Caixa i proposa apropar-se a l´obra de l´artista i a la seva influència a l´art britànic. Gravador, pintor, poeta i paradigma de l´artista integral, William Blake (Londres, 1757-1827), va ser rebutjat pel públic de la seva època, ocupa un lloc important per la seva aposta original enfrontada als dogmes de la seva època.

Barcelona acull Delacroix

Caixaforum acull la retrospectiva més ambiciosa del pintor romàntic Eugène Delacroix en una exposició amb 130 obres, una de les exposicions més importants de l´autor als últims 50 anys des de París a 1963.

És una exposició excepcional que es podrà veure fins el 30 de maig i compta amb la col.laboració del Museu del Louvre, obres cedides per la Galería dels Uffizi de Florència, la National Gallery de Londres, The Metropolitan Museum of Art de Nueva York, el Musée d'Orsay de Paris, The Art Institute of Chicago, The British Museum de Londres y el Musée de Beaux-Arts de Burdeos.

L´impressionisme al Caixaforum

El Caixaforum i el Francine Clark Art Institute han tornat a realitzar una col.laboració magnífica per portar una exposició en què han triat la capital catalana per acollir una de les més esperades de l´any: Impressionistes. Mestres francesos de la col.lecció Clark, que es pot veure al Caixaforum. La mostra presenta obres de finals del segles XIX i principis del XX amb tots els estils i tendències d´aquest període. La història de la col.lecció prové de Sterling Clarck americà que es va instal.lar a París al 1910 i va comencçar a col.leccionar. Quan es van casar amb Francine Clary el 1919 van compartir la passió per l´art i van crear una notable col.lecció. Bona exposició per veure al Caixaforum fins el 12 de febrer. 

Exposició de retrats de la Belle Epoque al Caixaforum

Ja el 19 de juliol vaig fer referència a l´exposició a Caixaforum que sota el nom de "Retrats de la Belle Epoque", recull una mostra d´obres de referència del període assenyalat. Belle Époque es una expressió sobre les últimes dècades del segle XIX i les primeres XX, període d´entreguerres (la guerra franc-prussiana i la Primera Guerra Mundial). Al llarg d´aquest període es produeix un gran canvi que va modificar l´estil en l´art de pintar i la menera d´arribar al públic. Destaca l´impressionisme, el postimpressionisme i les primeres vanguardes que ens porten aspectes de la vida del moment que van ser molt rellevants per als seus contemporanis. Avui he tornat a estar i he tornat a sortir meravellat del moment. Les obres exposades de Sorolla, Tolouse.Lautrec, Munch, Manet, Ramon Casas, Anglada.Camarasa, Max Oppenheimer, Oskar Kokoschka, Ernst Kirchner, Giovanni Boldini o John Singer Sargent, són obres d´autors mestres que ens transporta a aquella època i amb la mà trencada. De veritat que no us podeu perdre l´exposició.